Antonio De Lorenzi

Antonio De Lorenzi è nato a Cremona, dove ha conseguito la Maturità Classica.

Ha studiato Violino presso il Conservatorio “G.Nicolini” di Piacenza diplomandosi

con Ernesto Schiavi.

Coltivando l’interesse per la Direzione d’orchestra fin da giovane, ha seguito per due

anni, iscritto quale uditore, i corsi di Direzione d’orchestra di Franco Ferrara presso

l’Accademia Chigiana di Siena.

Presso la Scuola di Musica di Fiesole, dove tra l’altro ha fatto parte dell’Orchestra

Giovanile Italiana, ha collaborato come violinista “a parti reali” ai corsi di Direzione

d’orchestra tenuti sempre da Franco Ferrara e ha seguito i corsi di Musica da Camera.

In seguito ha conseguito i Diplomi di Laurea Triennale e Magistrale in Direzione

d’orchestra, ambedue con il massimo dei voti e la lode, presso il Conservatorio

“A.Boito” di Parma.

Si è perfezionato poi con Isaac Karabtchevsky, Neil Thomson, Hans Leenders, Jac

van Steen e Laurent Gay.

In qualità di violinista ha suonato nella “Symphonica Toscanini” (ricoprendo il ruolo

di “concertino” dei secondi violini) con Lorin Maazel, Georges Prêtre, Zubin Mehta,

Yuri Temirkanov, Kurt Masur, Jeffrey Tate, Eliahu Inbal, Charles Dutoit , Mstislav

Rostropovich, Gary Bertini.

Tra le sale dove si è esibito vi sono l’Avery Fisher Hall di New York (nella

Symphonica Toscanini congiuntamente alla New York Philharmonic Orchestra con

L.Maazel per il cinquantesimo anniversario della morte di Arturo Toscanini),

Symphony Center di Chicago, Segerstrom Hall di Los Angeles, Kennedy Center di

Washington, Suntory Hall, Bunka Kaikan, NHK e Opera City di Tokyo, Festival Hall

di Osaka, Opera di Parigi, Auditorium di Madrid e Barcellona, KKL di Lucerna, Béla

Bartók Concert Hall di Budapest, Teatro Nazionale di Varsavia, Sala Tchaikowsky e

Sala Grande del Conservatorio di Mosca, Auditorio Alfredo Kraus di Gran Canaria,

Henry Crown Symphony Hall di Gerusalemme, Parco della Musica di Roma, Sala

Verdi del Conservatorio di Milano.

Ha collaborato anche con l’Orchestra dell’Accademia di Santa Cecilia e con

l’Orchestra Filarmonica del Teatro alla Scala e ha suonato anche con Riccardo Muti,

Nello Santi, Antonio Pappano.

Violino di spalla dal 1988 dell’Orchestra “La Camerata di Cremona” con la quale si è

esibito anche come solista nella Cattedrale di S. Patrick di New York, nell’Anfiteatro

di El Djem in Tunisia e nei teatri del Cairo e di Istanbul, ha ricoperto lo stesso ruolo

nell’Orchestra Filarmonica Italiana di Piacenza e nell’Orchestra Sinfonica di Brescia,

nel “Bazzini Consort” nell’orchestra “Antonino Votto” e nella Filarmonica di

Sarajevo.

Ha svolto attività cameristica con i “Solisti di Cremona”, con il “Quartetto d’archi del

Gruppo Musica Insieme di Cremona” e con il “Quartetto d’archi Amati di Verona”

(insieme a J.Carlos Rybin, Enrico Balboni e Zoltan Szabo), presentandosi anche

presso il Mozarteum di Salisburgo, la Filarmonica di San Pietroburgo e il Festival

Cervantino in Messico.

Parallelamente ha rivolto i propri interessi anche verso le formazioni miste di archi e

fiati includendo nel proprio repertorio, tra le altre, pagine quali il Nonetto di Nino

Rota, L’Ottetto di Schubert e Françaix, il Settimino di Beethoven, l’Histoire du Soldat

di Stravinskij (sia nella versione per sette strumenti che in quella per trio), il Quintetto

di Prokof’ev, il Trio di Brahms col corno.

Con il Gruppo Musica Insieme di Cremona e il Dedalo Ensemble di Brescia si è

dedicato alle esecuzioni della musica da camera di avanguardia.

Il compositore Guido Boselli gli ha dedicato “Delo”, per violino solo (1995, edito da

Arspublica).

Ha suonato inoltre in Marocco, Turchia, Grecia, Egitto, Libano e Bangladesh.

Ha inciso per Ricordi, Frequenz, Fonè e Discantica. In due occasioni suoi CD hanno

ottenuto le Cinque Stelle dalla rivista specializzata “Musica”.

Ha tenuto presso circoli culturali e istituzioni scolastiche cicli di conferenze sulla

musica da camera di Mozart e sulle sinfonie di Schubert, Beethoven e Bruckner.

Dal 1998 è stato incaricato dall’Amministrazione Comunale di Cremona e poi dalla

Fondazione Museo del Violino di effettuare pubbliche audizioni con i violini della

Civica Collezione quali l’Andrea Amati “Carlo IX di Francia” del 1566, il Giuseppe

Guarneri del Gesù “ex Zukerman” del 1734 e l’Antonio Stradivari “Il Cremonese ex

Joachim” del 1715 che ha suonato a San Paolo del Brasile, Rio de Janeiro (assolo dai

Lombardi alla prima crociata di Verdi e Quattro Stagioni di Vivaldi), Parigi, Valencia

(Sonata in do minore di Grieg e Sonata di Franck), Berlino e Madrid.

In qualità di direttore d’orchestra ha diretto tra le altre, la Filarmonica “Arturo

Toscanini” di Parma, l’Orchestra dell’Armenia, l’Orchestra “Reino de Aragón” di

Saragozza, l’Orchestra “Bruno Maderna” di Cesena, i “Musici di Parma”, l’Orchestra

Filarmonica Italiana, l’Orchestra da Camera di Parma, l’Ensemble dei docenti del

Conservatorio “A. Boito” di Parma, l’Orchestra “Carisch” di Milano, la “Festival

Orchestra Aletsch Arena” (CH), l’Orchestra Farnesiana di Piacenza, l’Orchestra del

Conservatorio “Nicolini” di Piacenza e l’Orchestra del Conservatorio “Peri” di

Reggio Emilia.

Ha tenuto workshop e masterclass con orchestre giovanili tra le quali: Boulder High

School Orchestra (Colorado), Scarsdale High School Orchestra (New York),

Orchestra Giovanile di Manila (Filippine), Metropolitan Youth Orchestra (Honk

Kong), Cauldfield Grammar School (Melbourne), Central Pennsylvania Youth

Orchestra, Orquesta Sinfonica Antonio Paoli di Portorico.

Nel 2018 ha tenuto a battesimo l’ OGVE (Orchestra Giovanile della Via Emilia, frutto

di un progetto dei Conservatori di Reggio Emilia, Parma, Piacenza, Bologna e

Modena) dirigendola, tra le varie occasioni, anche al Festival Verdi di Parma in

concerti lirici e per la Festa del Tricolore a Reggio Emilia in un programma

interamente Brahmsiano comprendente la Seconda Sinfonia.

Tra i luoghi dove ha diretto figurano il Teatro “Verdi” di Busseto, il “Romolo Valli”

di Reggio Emilia, il Teatro Dal Verme e la Sala Verdi del Conservatorio di Milano.

Ha svolto il ruolo di direttore d’orchestra preparatore per i maestri Francesco Ivan

Ciampa, Michele Gamba, Enrico Onofri, Yi-Chen Lin (“Pierrot Lunaire” di

Schönberg).

Ha registrato video trasmessi da Sky Classica Hd e CD per Dynamic e Aulicus

Classics e Tactus.

In parallelo all’attività artistica ha sviluppato un consistente percorso didattico del

violino, iniziato con la Civica Scuola “Claudio Monteverdi” di Cremona,

proseguendo con l’idoneità al Concorso Nazionale per l’insegnamento di Violino

presso le Scuole Medie a Indirizzo Musicale sino al conseguimento mediante

Concorso Nazionale Ordinario per Esami e Titoli (D.M. 18/7/1990) della Cattedra di

Violino nei Conservatori Statali. Ha vinto anche il primo posto al Concorso per Esami

e Titoli per la Cattedra di Violino presso l’Istituto Superiore di Studi Musicali “C.

Monteverdi” di Cremona, dove è stato docente di ruolo.

Nel biennio 2015-2017 ha tenuto il corso di Esercitazioni Orchestrali dei Corsi

Preaccademici presso il Conservatorio “Arrigo Boito” di Parma.

Nel 2020-21 ha insegnato a contratto, quale professore “per chiara fama”, Musica da

Camera nei Corsi Accademici presso l’Istituto Superiore di Studi Musicali “Peri-

Merulo” di Reggio Emilia.

Nel 2023 ha ottenuto l’incarico per un Corso di Pratica Orchestrale che ha realizzato

con gli allievi più giovani del Conservatorio “G.Nicolini” di Piacenza.

Nel 2023 in seguito a selezione nazionale ha insegnato, quale professore a contratto,

Esercitazioni Orchestrali presso il Conservatorio Statale Peri-Merulo di Reggio

Emilia, per la cui statizzazione ha diretto al Teatro Ariosto di Reggio Emilia il

concerto celebrativo con l’Orchestra del Conservatorio.

Nel 2025 è stato incaricato per gli insegnamenti, afferenti ai Corsi Accademici, di

“Concertazione e direzione dei repertori sinfonici e del teatro musicale” e “Direzione

di gruppi strumentali e vocali” presso il Conservatorio di Piacenza.

Al di fuori dell’attività istituzionale, nel 2025 ha insegnato violino ai corsi del

Philadelphia International Music Camp, unitamente alle prime parti della Philadelphia

Orchestra.

Suona un violino Marino Capicchioni del 1943, apparso in diverse pubblicazioni

liutarie ed esposto nel 2014 presso il Museo del Violino di Cremona in occasione di

una mostra retrospettiva sul liutaio Sanmarinese.

Attualmente è docente di ruolo di Violino presso il Conservatorio “G.Nicolini” di

Piacenza. Antonio De Lorenzi was born in Cremona, where he completed his classical high school education (Maturità Classica). He studied Violin at the "G. Nicolini" Conservatory of Music in Piacenza, graduating under the guidance of Ernesto Schiavi.

Cultivating a keen interest in orchestral conducting from an early age, he attended the orchestral conducting courses held by Franco Ferrara at the Accademia Chigiana in Siena for two years as an auditor. At the Fiesole School of Music, where he was also a member of the Italian Youth Orchestra (Orchestra Giovanile Italiana), he collaborated as a violinist "a parti reali" in the orchestral conducting masterclasses taught by Franco Ferrara and attended courses in chamber music. He subsequently earned both his Bachelor's and Master's Degrees in Orchestral Conducting, both with highest honors (summa cum laude), from the "A. Boito" Conservatory of Music in Parma. He further refined his conducting technique with Isaac Karabtchevsky, Neil

Thomson, Hans Leenders, Jac van Steen, and Laurent Gay.

As a violinist, he performed with the Symphonica Toscanini (serving as Associate Concertmaster of the second violins) under the baton of Lorin Maazel, Georges Prêtre, Zubin Mehta, Yuri Temirkanov, Kurt Masur, Jeffrey Tate, Eliahu Inbal, Charles Dutoit, Mstislav Rostropovich, and Gary Bertini. Among the concert halls where he has performed are Avery Fisher Hall in New York (performing with the Symphonica Toscanini jointly with the New York Philharmonic under L. Maazel on the 50th anniversary of Arturo Toscanini's death), Symphony Center in Chicago,

Segerstrom Hall in Los Angeles, the Kennedy Center in Washington D.C., Suntory Hall, Bunka Kaikan, NHK Hall, and Tokyo Opera City in Tokyo, Festival Hall in Osaka, Paris Opera, the Auditoriums of Madrid and Barcelona, the KKL in Lucerne, Béla Bartók Concert Hall in Budapest, the National Theatre in Warsaw, Tchaikovsky Hall and the Great Hall of the Moscow Conservatory, Auditorio Alfredo Kraus in Gran Canaria, Henry Crown Symphony Hall in Jerusalem, Parco della Musica in Rome, and Sala Verdi at the Milan Conservatory. He has also collaborated with the Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia and the Orchestra Filarmonica del Teatro alla Scala, performing under conductors such as Riccardo Muti, Nello

Santi, and Antonio Pappano. Concertmaster since 1988 of "La Camerata di Cremona" Orchestra—with which he has also performed as a soloist at St. Patrick's Cathedral in New York, the Amphitheatre of El Djem in Tunisia, and the theatres of Cairo and Istanbul—he has held the same position with the Italian Philharmonic Orchestra of Piacenza, the Brescia Symphony Orchestra, the Bazzini Consort, the

"Antonino Votto" Orchestra, and the Sarajevo Philharmonic. He has engaged in extensive chamber music activity with "I Solisti di Cremona", the "String

Quartet of the Gruppo Musica Insieme di Cremona", and the "Amati String Quartet of Verona" (alongside J. Carlos Rybin, Enrico Balboni, and Zoltan Szabo), appearing at the Mozarteum in Salzburg, the St. Petersburg Philharmonic, and the Festival Cervantino in Mexico. In parallel, he has turned his interests toward mixed ensembles of strings and winds, including in his repertoire works such as Nino Rota's Nonet, Schubert's and Françaix's Octets, Beethoven's Septet, Stravinsky's L'Histoire du Soldat (in both the seven-instrument and trio versions), Prokofiev's Quintet, and Brahms's Horn Trio. With the Gruppo Musica Insieme di Cremona and the Dedalo Ensemble of Brescia, he has dedicated himself to performances of avant-garde chamber music.

The composer Guido Boselli dedicated to him "Delo", for solo violin (1995, published by

Arspublica). He has also performed in Morocco, Turkey, Greece, Egypt, Lebanon, and

Bangladesh. He has recorded for Ricordi, Frequenz, Fonè, and Discantica. On two occasions, his CDs received Five Stars from the specialized magazine Musica. He has given lecture series at cultural clubs and educational institutions on Mozart's chamber music and the symphonies of Schubert, Beethoven, and Bruckner.

Since 1998, he has been commissioned by the Municipal Administration of Cremona and later by the Violin Museum Foundation to perform public recitals on historic violins from the Civic Collection, such as the 1566 Andrea Amati "Charles IX of France", the 1734 Giuseppe Guarneri del Gesù "ex Zukerman", and the 1715 Antonio Stradivari "Il Cremonese ex Joachim", which he played in São Paulo, Rio de Janeiro (solo from Verdi's I Lombardi alla prima crociata and Vivaldi's The Four Seasons), Paris, Valencia (Grieg's C minor Sonata and Franck's Sonata), Berlin, and Madrid.

As an orchestral conductor, he has led, among others, the "Arturo Toscanini" Philharmonic of Parma, the Armenian State Orchestra, the "Reino de Aragón" Orchestra of Zaragoza, the "Bruno Maderna" Orchestra of Cesena, "I Musici di Parma", the Italian Philharmonic Orchestra, the Parma Chamber Orchestra, the Faculty Ensemble of the "A. Boito" Conservatory of Parma, the "Carisch" Orchestra of Milan, the "Aletsch Arena Festival Orchestra" (CH), the Farnesiana Orchestra of Piacenza, the Orchestra of the "Nicolini" Conservatory of Piacenza, and the Orchestra of the "Peri" Conservatory of Reggio Emilia. He has conducted workshops and masterclasses with

youth orchestras including: Boulder High School Orchestra (Colorado), Scarsdale High School Orchestra (New York), Manila Youth Orchestra (Philippines), Metropolitan Youth Orchestra (Hong Kong), Caulfield Grammar School (Melbourne), Central Pennsylvania Youth Orchestra, and Orquesta Sinfónica Antonio Paoli of Puerto Rico. In 2018, he inaugurated the OGVE (Via Emilia Youth Orchestra, resulting from a joint initiative of the Conservatories of Reggio Emilia, Parma, Piacenza, Bologna, and Modena), conducting it on various occasions including the Verdi Festival in Parma in opera concerts and for the Flag Day (Festa del Tricolore) in Reggio Emilia in an all-Brahms program including the Second Symphony. Among the venues where he has

conducted are the Teatro "Verdi" in Busseto, the "Romolo Valli" in Reggio Emilia, Teatro Dal Verme, and Sala Verdi at the Milan Conservatory. He has served as preparatory orchestral conductor for maestri Francesco Ivan Ciampa, Michele Gamba, Enrico Onofri, and Yi-Chen Lin (Schoenberg's Pierrot Lunaire). He has recorded videos broadcast by Sky Classica HD and CDs for Dynamic, Aulicus Classics, and Tactus.

Parallel to his artistic career, he has developed an extensive teaching path in violin, beginning at the "Claudio Monteverdi" Civic School in Cremona, continuing with qualification in the National Competition for teaching Violin in Music-Oriented Middle Schools, up to obtaining the Chair of Violin in State Conservatories through the Ordinary National Competition by Examination and Qualifications (D.M. 18/7/1990). He also achieved first place in the Examination and Qualification Competition for the Chair of Violin at the "C. Monteverdi" Higher Institute of Musical Studies in Cremona, where he served as tenured faculty. In the 2015-2017 two-year period, he held the course in Orchestral Practice for Pre-Academic Courses at the "Arrigo Boito"

Conservatory in Parma. In 2020-21, he taught Chamber Music on a contract basis as a professor "per chiara fama" for Academic Courses at the "Peri-Merulo" Higher Institute of Musical Studies in Reggio Emilia. In 2023, he received the appointment for an Orchestral Practice Course, which he conducted with the youngest students of the "G. Nicolini" Conservatory in Piacenza. In 2023, following a national selection, he taught Orchestral Training as an adjunct professor at the "Peri-Merulo" State Conservatory of Reggio Emilia, conducting the celebratory concert with the Conservatory Orchestra at the Teatro Ariosto in Reggio Emilia for its nationalization. In 2025, he

was assigned to teach "Concertation and Conducting of Symphonic and Musical Theatre Repertoire" and "Conducting of Instrumental and Vocal Ensembles" within the Academic Courses at the Conservatory of Piacenza. Outside institutional activities, in 2025 he taught violin in the courses of the Philadelphia International Music Camp, alongside principal players of the Philadelphia Orchestra.

He plays a 1943 Marino Capicchioni violin, featured in various luthiery publications and exhibited in 2014 at the Violin Museum of Cremona on the occasion of a retrospective exhibition dedicated to the Sammarinese luthier.

He is currently a Tenured Professor of Violin at the "G. Nicolini" Conservatory of Music in

Piacenza.