Risultati di ricerca

< Indietro Articolo di giornale sul matrimonio di Goffredo Petrassi con Rosetta Acerbi (09/01/1962) 9 gennaio 1962

< Indietro Lettera delle Edizioni Suvini Zerboni a Wilfred C. Bain (Milano 21/05/1956) 21 maggio 1956

< Indietro Lettere delle Edizioni Suvini Zerboni a Goffredo Petrassi (Milano 06/11/1941) 6 novembre 1941

< Indietro Marco Rogliano Musica da Camera Musica d'insieme e da camera, vocale e strumentale Prassi cameristica interdisciplinare … “ Un violinista eccezionale sotto ogni aspetto” (Ruggiero Ricci),…”Rogliano rèunit toutes les qualitès de l’interprete ideal de Paganini…(J.M.Molkhou,Diapason), …”Le sue qualità tecniche e musicali sono assolutamente particolari…”(Salvatore Accardo),…”Rogliano established a high dramatic standard for the next generation of Paganini followers…” (R. Maxham, Fanfare),…”excellente soliste…” ((Le Monde de la Musique),…”Da parte sua Rogliano sfoggia un virtuosismo brillante e di grande comunicativa, sorretto da una tecnica e da un’intonazione sicurissime.” (G. Tasso, Giornale della Musica). Questi soltanto alcuni dei commenti più significativi sulla sua personalità artistica. La sua brillante carriera lo colloca di diritto fra i migliori artisti del panorama musicale contemporaneo. Marco è l’unico violinista italiano invitato ad esibirsi come solista nella Grosser Saal della Philharmonie di Berlino e il primo che nel 2009 ha eseguito il Quarto Concerto di Paganini presso il Grande Auditorio del Centro Culturale di Macao con la Macao Symphony Orchestra. La Fondazione svizzera “Maggini” gli affida nel 2006 uno splendido violino Nicola Bergonzi costruito a Cremona nel 1790 che Marco suona fino al 2024. Tiene Recital e concerti solisti anche con preziosi strumenti di A. Stradivari quali il “Cremonese” del 1715, il “Da Vinci” del 1725 (sul quale esegue nel 2004 i 24 Capricci di Paganini in Auditorium di Roma Tor Vergata) e il “Francescatti,Hart” del 1727 concessogli giovanissimo da Salvatore Accardo per eseguire insieme il Concerto per 2 Violini e orch. di J.S. Bach (con Accardo sul celebre “Cannone” appartenuto a Paganini). L’evento “I Suoni dell’Anima” di dicembre 2015, che lo vede protagonista di successo come solista in Paganini e Frisina nella Chiesa del Gesù di Roma, verrà integralmente trasmesso in differita TV su RAI2 il 5 gennaio 2016 e più volte mandato su RAI5. A partire dal 2020 viene più volte invitato come solista presso la Camera dei Deputati. Marco si laurea con lode al Conservatorio S. Cecilia di Roma sotto la guida di Antonio Salvatore, per poi perfezionarsi con Ruggiero Ricci, Riccardo Brengola e Salvatore Accardo. Nel 1989 il suo debutto internazionale come solista, eseguendo il Concerto di Sibelius con la Helsingborg Symphony Orchestra diretta da Ari Rasilainen. I successi conseguiti in importanti concorsi violinistici e cameristici internazionali, come il V. Bucchi di Roma, l’ARD di Monaco, East and West Artists di New York, lo hanno portato a esibirsi presso le più importanti platee del mondo, fra cui la Carnegie Hall di New York, la Grosser Saal della Philharmonie di Berlino, la Herkulessaal di Monaco, la Sala Ciajkovskij di Mosca, la Casals Hall di Tokyo, la Sala S. Cecilia di Roma, il Teatro S. Carlo di Napoli, il Politeama di Palermo collaborando con direttori e strumentisti del calibro di E. Bushkov, G. Takacs-Nagy, L. Shambadal, S. Accardo, M. Angius, T. Ceccherini, E. Dindo, A. Lonquich, A. Lucchesini, I. Turban. Particolarmente impegnato nella valorizzazione del repertorio violinistico italiano del XIX e XX sec., nonché apprezzato interprete paganiniano in Italia e all’estero, la sua ricca e variegata discografia contiene numerose Prime assolute di autori quali Paganini, Rolla, Respighi, Zanella, Thuille e Sciarrino. La rivista Amadeus nel 2011 ha dedicato a Marco la copertina e il CD in duo con il pianista Andrea Dindo dedicato a Franz Liszt nel bicentenario della nascita. Già titolare nei Conservatori di Rovigo e Fermo Marco è attualmente docente di Musica da Camera al Conservatorio “G. Nicolini” di Piacenza. Ha tenuto Masterclass in numerosi Conservatori italiani, all’Universita’ Mozarteum di Salisburgo, l’Accademia Musicale di Pavia e presso la Steinway Academy di Verona. Il suo ultimo album per Violino solo “ Paganini and Italian Genius ” pubblicato nel 2021 dalla etichetta Dynamic di Genova contenente nuove composizioni di N. Paganini e Prime Assolute di “colleghi italiani” dell’800 altamente stimati dal virtuoso genovese come Onorio De Vito, Giuseppe Austri, Bernardo Ferrara, Ferdinando Giorgetti e Carlo Bignami ha ottenuto entusiastici consensi di critica da prestigiose riviste specializzate italiane ed estere come Musica e Diapason a firma di Giuseppe Rossi e J.M. Molkhou. “ All in all, Rogliano gives us one of the most impressive, persuasively interpreted accounts of this almost impossibly challenging music.” (CD Paganini 25 caprices- D. Druce, Gramophone)“Hats off to Marco Rogliano, true heir to the great Ruggiero Ricci, for this prodigious display of fireworks.” (CD Paganini and Italian Genius- J.M.Molkhou, Diapason) Giorni di Presenza: LUNEDÌ - AULA 14 Orario: 14:00 - 20.00 MARTEDÌ - AULA 14 Orario: 10:00 - 16.00 http://www.marcorogliano.com marco.rogliano@conservatorio.piacenza.it

Masterclass di Timpani Andrea Bindi Info Lunedì 18 Maggio 2026 Salone dei Concerti Iscriviti < Indietro Via Santa Franca, 35, 29121 Piacenza PC, Italia

Masterclass Jazz Vision Phil Markowitz Info Lunedì 11 Maggio 2026 Auditorium Mannella Iscriviti < Indietro Via Santa Franca, 35, 29121 Piacenza PC, Italia

Masterclass Clarinetto Repertorio concertistico Fabrizio Meloni Info Auditorium Mannella Martedi 12 e Mercoledi 13 Maggio 2026 Iscriviti < Indietro Via Santa Franca, 35, 29121 Piacenza PC, Italia FABRIZIO MELONI , Primo clarinetto solista Teatro alla Scala Primo clarinetto dell’Orchestra del Teatro e della Filarmonica della Scala dal 1984, ha compiuto gli studi musicali al Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano diplomandosi con il massimo dei voti, la lode e la menzione d’onore. E’ vincitore di concorsi nazionali e internazionali: ARD Monaco, Primavera di Praga nel 1986. Ha collaborato con solisti di fama internazionale quali Bruno Canino, Alexander Lonquic, Michele Campanella, Heinrich Schiff, Friederich Gulda, Editha Gruberova, il Quartetto Hagen, M.W Chung, Philip Moll, Riccardo Muti e Daniel Baremboim (quest'ultimo nella veste straordinaria di pianista). Ha tenuto tournee negli Stati Uniti e in Israele col Quintetto a Fiati Italiano, eseguendo brani dedicati a questa formazione da Berio e Sciarrino (dal 1989 al 1994 ha collaborato intensamente con Luciano Berio). Con il Nuovo Quintetto Italiano, nato nel 2003,sono state effettuate tournee in Sud America e nel Sud Est Asiatico. La sua tournee con Philippe Moll e i Solisti della Scala in Giappone è stato accolta da entusiastici consensi di pubblico e critica: il programma di musiche italiane è stato raccolto nel CD “ I fiati all'opera” (Dad Records). Nell estate del 2015 una lunga tournée Giapponese ha portato il duo MeloniYoshikawa ad esibirsi alla prestigiosa Suntory Hall- Tokyo, evento che ha prodotto un documentario edito dalla NHK (Canale televisivo nazionale giapponese )nella serie Classic Club e trasmesso dalla radio NHK-FM nel programma Best of Classic Ha all'attivo diversi progetti discografici: Il Concerto K622 e la Sinfonia Concertante (Orchestra Filarmonica della Scala diretta da Riccardo Muti) Duo-Obliquo (Carlo Boccadoro, compositore, pianista e percussionista) Quintetti per cl ed archi di Mozart e Brahms (Trio d'archi del Teatro alla Scala e F.Manara) Ebairav Ensemble formazione Jazz (cl,sax,cb,pf) tributo alle musiche zingare nel mondo, con lo stesso gruppo nel 2013 si è realizzato il progetto discografico"#1Cratere Bartok" presentato al Teatro alla Scala nella stagione cameristica (Limen Music) "ACROSS VIRTUOSITY I", "ACROSS VIRTUOSITY II" col pianista Takahiro Yoshikawa CD-DVD con musiche dall'800 ai giorni nostri (LIMEN MUSIC ) "Clarinetto nel jazz e nel 900 italiano", DVD DUETS (Warner Chapelle Music) DEUTSCHE GRAMMOPHONE ha pubblicato il cd " VIEF ET RYTHMIQUE " interamente dedicato al repertorio francese per Clarinetto e Pianoforte ( T.Yoshikawa) e un cd dedicato interamente a MOZART col CLARINETTO DI BASSETTO. Di Alexandre Tasman “WIND CONCERTOS “con la Malta Philharmonic Orchestra per la casa discografica CPO, cd che ha avuto recensioni straordinarie internazionali. WARNER CD “Solisti del Teatro alla Scala “ musiche di Stravinsky, Eotvos. Di prossima uscita un CD con musiche di SHOR, Verdiana e The last Gloomy. La rivista AMADEUS gli ha dedicato diverse uscite: MERCADANTE, ROSSINI e DONIZZETTI (Virtuosi Italiani) concerti per cl e orchestra NIELSEN, FRANCAIX, COPLANS (Istituzione Sinfonica Abruzzese) concerti per cl e orchestra, progetto mai realizzato da un musicista italiano BRAHAMS sonate op.120 per pianoforte e clarinetto col pianista N.Carusi STRAVINSKIJ Histoire Du Soldat nella doppia versione per trio e settimino (Solisti del Teatro alla Scala) MERCADANTE cd interamente dedicato agli inediti di questo compositore (Istituzione Sinfonica Abruzzese) Gennaio 2023, MENDELSOOHN ”KONZERTSTUCK “ E’ stato invitato a tenere masterclass Conservatorio Superiore di Musica-Parigi, Conservatorio della Svizzera Italiana, Manhattan School of Music-New York, Northeastern Illinois University-Chicago, Music Academy-Los Angeles, Università Tokyo e Osaka; è docente presso l’Accademia Arti e Mestieri del Teatro alla Scala. E’ autore del libro “Il CLARINETTO”, pubblicato da Zecchini Editore, già in seconda ristampa e di prossima uscita in lingua inglese. Il canale televisivo “SkY CLASSICA” gli ha dedicato un documentario dal titolo“Notevoli” e uno “Special sul clarinetto e il suo interprete” edito da TVSAT2000. Nel Maggio 2012 ha eseguito la “ Messa in do Min KV417 ( Orch.Sinfonica Abruzzese e cantanti dell'Accademia del Teatro alla Scala) nelle vesti di Direttore. Il programma radiofonico catalano “Impression” gli ha dedicato un'intera settimana di programmazione. Ha eseguito il Concerto di Shor a Dubai, Yeravan. Artista Buffet Crampon Paris, BG France, D'Addario.

Masterclass Tecniche di Lettura Estemporanea Vittorio Rabagliati Info Mercoledi 22 Aprile 2026 | Sala Teatro Filo grande | ore 10,30 Giovedì 23 Aprile 2026 | Aula Gardella | ore 9,30 Iscriviti < Indietro Via Santa Franca, 35, 29121 Piacenza PC, Italia

Masterclass Il cantante consapevole Susanna Guerrini Info Lunedì 27 e Martedì 28 Aprile 2026 Sala Filodrammatici Iscriviti < Indietro Via Santa Franca, 35, 29121 Piacenza PC, Italia IL CANTANTE CONSAPEVOLE Lavoro individuale e collettivo su voce, corpo e presenza scenica, per sviluppare consapevolezza, flessibilità e fantasia interpretativa, nel dialogo tra musica e gesto. Possono iscriversi come effettivi cantanti e pianiste/i che collaborano con le voci. La masterclass è aperta a tutte le persone interessate come uditrici. Il lavoro di chi si dedica al repertorio vocale – sia in qualità di cantante, pianista collaboratore o collaboratrice, o altrə musicistə interessatə a un dialogo con la voce – richiede non solo competenze tecniche specifiche, ma anche capacità interpretative che coinvolgono voce, corpo, gesto e visione scenica. Si tratta di connettere contemporaneamente “mondi diversi” : una procedura esperienziale che, oltre allo specifico musicale, permette una crescita personale inarrestabile, alimentando in modo cospicuo l’indispensabile “Pratica della Fantasia”: dove non ci siano scenografie, gli occhi devono poter vedere ciò che non c’è e raccontarlo col canto. Creare una qualità di movimento, magari ispirata a opere pittoriche, è come dare suono alle note che compaiono sullo spartito. Un cantante, così come un attore o un danzatore, crea lo spazio sonoro e fisico in cui si muove, riunendo spesso queste tre professionalità in assoluto accordo con la musica che lo contiene. La flessibilità è la dote più importante da coltivare, a livello fisico ed emotivo; permette anche apertura e duttilità, capacità di ascoltare anche i suggerimenti dei maestri per poter procedere con soddisfazione nello studio e, in seguito, nella propria professione. Nata in Toscana, si avvicina al teatro studiando danza classica con Cristina Bozzolini e Lilia Bertelli al Centro Studi Danza di Firenze, studia flamenco con Fernando Hiram, teatro danza con Lindsay Kemp, danza butoh con Carlotta Ikeda. Studia teatro con Jean Paul Denizon, Bogdan Jerkovic, Carlo Cecchi, tecnica vocale con Kaya Anderson e altri membri del Roy Hart Theatre, mimo con Agelo Corti. Nel 1988 consegue l’idoneità di mimo-danzatore al Teatro alla Scala di Milano. Dal 1986 collabora con i maggiori teatri italiani in qualità di mimo e danzatrice, lavora con Cavani, Faggioni, Ponnelle, Maestrini, Ronconi, Puggelli, Miller, Zeffirelli, Dodin, Teymur, Cobelli, Damiani ed altri. Dal 1994 inizia il lavoro di assistente, aiuto-regista e coreografa per l’opera, continua a sperimentare e studiare differenti tecniche di movimento. Ha creato più volte regie e coreografie per allestimenti lirici. Dal 2008 insegna arte scenica nei Conservatori Musicali, dal 2011 lavora anche come costumista realizzatore. Attualmente è titolare della cattedra di Teoria e Tecnica dell’interpretazione scenica presso il Conservatorio G. Frescobaldi di Ferrara. È counselor bioenergetico certificato presso l’Istituto di Psicologia Somatorelazionale di Milano

Masterclass Le percussioni orchestrali Alessandro Canobbi Info Lunedì 27 Aprile 2026 Casetta Iscriviti < Indietro Via Santa Franca, 35, 29121 Piacenza PC, Italia

Diventa il Musicista che il Futuro sta Cercando Info Conservatorio Nicolini Sabato 28 Febbraio Iscriviti < Indietro Via Santa Franca, 35, 29121 Piacenza PC, Italia Docente Giulia Comba Coach e trainer creativo-esperienziale, facilitatrice del pensiero e della comunicazione. Laureata in Architettura, integra ordine e creatività nella progettazione di percorsi formativi su leadership, comunicazione e sviluppo del potenziale umano. È istruttrice certificata del metodo delle Mappe Mentali di Tony Buzan, mediatrice dei conflitti in ambito organizzativo e TEDx Speaker e Coach. Da anni collabora con università, scuole e organizzazioni, accompagnando studenti e professionisti nel trasformare competenze e talenti in valore condiviso. (www.giuliacomba.com/nicolini)

Masterclass jazz La vocalità nel jazz contemporaneo, Identità sonora e originalità espressiva Tyreek Mcdole Info Auditorium Lunedì 23 Marzo ore 16/18 Iscriviti < Indietro Via Santa Franca, 35, 29121 Piacenza PC, Italia